虽然天津大剧院开幕刚刚3日,但精彩的演出和多媒体互动展已经吸引了上万名市民前来欣赏,许多周边城市的音乐爱好者也慕名而来,更有很多世界级的艺术家纷纷专程到访。
【资本论财经网综合】日前,记者采访了部分外国艺术家——
深深地感受到
天津对文化发展的巨大支持
AIF国际文化交流有限公司是俄罗斯文化部下属公司,专门从事俄罗斯对外文化交流。该公司副总裁Otan Asylkozhaev说:“我一个多月以前来到这里参观,那时还是工地,现在居然看到了这么漂亮的大剧院,天津的城市建设速度之快令人惊叹。同时我也深深地感受到天津在文化发展方面给予了巨大的支持。”
Otan Asylkozhaev说:“天津大剧院的硬件设施非常棒,灯光、音效等技术环节处理得很好。”同时,他对大剧院的开幕演出季也给予了高度评价。他说:“不仅剧院好,剧院的演出安排也是一流的。可以看出,各种文艺演出都是经过精挑细选的,有很多都是世界一流的艺术家和艺术作品。我想,随便拿出其中的一场放到欧洲去演出,都是那里一年中最重量级的演出。我为天津的观众感到幸运和自豪。最好的艺术,就是让人民开心。我相信只有高质量的艺术,才能起到净化心灵的作用。”
此外,Otan Asylkozhaev认为大剧院在艺术普及方面的拓展极为重要。他说:“天津大剧院是我见过的唯一设有教育区的演出场馆。一般专业的音乐课程只能在音乐学院中听到,而大剧院以艺术普及为己任,让人民都能享受到艺术之美,这是了不起的创举。为此,我们也愿意参与其中做些中俄文化交流方面的事情。今年6月份,我们将在天津大剧院举办‘俄罗斯大师特别音乐课’,将由9位来自俄罗斯的艺术家和高等音乐学府的杰出教师带来钢琴、小提琴、中提琴、大提琴、长笛、单簧管、声乐的系列音乐课。”
从高起点出发
让市民更深入地了解艺术
Igor Zelensky是俄罗斯知名的芭蕾舞演员,是世界著名的俄罗斯圣彼得堡马林斯基剧院的首席男演员,也是著名的莫斯科国立斯坦尼斯拉夫斯基和涅米罗维奇-丹钦科音乐剧院芭蕾舞团的艺术总监。
Igor Zelensky介绍说:“芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》在世界上有很多版本,我作为‘罗密欧’亲自参演过5个版本。这部剧改编自英国作家莎士比亚的原著,故事发生在意大利,此次来津演出的版本是俄罗斯人进行编剧的,可见这是一部世界性的作品。虽然各国的风俗人情不同,但该剧所要表达的‘爱’的主题却是人类共有的。艺术的力量是世界上最强壮的伟力,能够带给所有人感动。”
谈到天津大剧院给他的感受时,Igor Zelensky显得十分激动,一连说出了几个“不可思议”。他告诉记者,他去过世界上很多国家和城市演出,但是从来没有见过像天津大剧院这么出色的场地。“我太喜欢这里了,美得不可思议。这里的舞台结构非常适合芭蕾舞演出,我都想亲自上去试一试了!”
在看到大剧院今后的演出安排后,他更加赞不绝口:“你们不但硬件建设得好,演出安排也很有水平。在这份高水准的节目单中,能与如此多的大师并列,对我们来说也是一种荣幸。”
Igor Zelensky还告诉记者,他了解到大剧院周边还会有许多文化场馆相继启用,“这是一个非常漂亮又非常具有文化气息的地方,不同的文化资源在这里汇集,市民可以在这里找到自己想要的一切。”
Igor Zelensky还和记者谈到了高雅艺术在中国的普及问题。他对记者说:“我不认为一些国外的艺术形式来到中国需要特别加工,观众最想看到的就是原汁原味的艺术。让观众走进高雅艺术的最好方法,就是把最好的作品展现给他们。从一个高起点出发,才能逐步深入地了解、体会并享受艺术。”
大剧院让人们
对艺术增添了无穷的想象
大卫·盖瑞特曾任职于澳大利亚广播公司,为公司下属的6个国家级的交响乐团做过18年的演出项目,他也是资深的乐评人。中国最著名的三位指挥汤沐海、余隆、谭利华的第一份国际演出合同,大卫·盖瑞特都曾参与签约。
大卫·盖瑞特告诉记者:“我今天围绕着中心湖走了一圈,站在对面看大剧院,美丽的倒影、斑斓的灯光,这一切都比我曾经在电脑上看到的效果图还要漂亮万分。一走进大剧院,我就被这里深深地吸引住了,仿佛立即能触摸到音乐的美丽。这里的设计非常迷人,灯光特别丰富,我越发地期待大幕拉开那一刻,将会有怎样更大的惊喜呈献给我们。我想,大剧院从内到外的迷人设计会吸引很多人为了一探究竟而前来,它让人们对艺术增添了无穷的想象。”
大卫·盖瑞特还特别向记者强调:“如果好的剧院没有好的演出,将是令人最失望的事情。”他高兴地看到,未来的节目安排非常好。他只想提一点建议,希望多开发一些针对家庭和孩子的音乐演出项目。
琴弦轻轻一碰
声音就能很好地传递
芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》乐队指挥费利克斯·科罗博夫说:“此次跟我们合作的天津交响乐团的水平非常高,我本人非常喜欢这个乐队,他们很努力,很认真,很有学习精神,有一种强烈的提高和成长的渴望,这在和我们合作过的交响乐团里是很少见的。芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》的音乐很难,而且长达3个半小时,我们没有时间大量地练习,但天津的艺术家们学得很快,最后的演出很成功,跟他们合作我特别开心。”
作为一名指挥,他对大剧院的音效是最为敏感的。他说:“天津大剧院的音乐厅太棒了,我站在指挥的位置上,感觉声音的反射很快,这对于听众来讲,是非常舒服的一件事情,但对于我来讲,则要尽快地调整听力,因为它比一般的音乐厅传播声音的速度要快。一般的剧院,拉琴的时候声音会很大,因为怕声音不能传遍整个场馆。而在这里,琴弦只要轻轻一碰,声音就能很好地传递。”