蒙太奇这个词,在不同的领域有着不同含义起先在法国,蒙太奇(montage)这个词最早本是建筑术语——脚手架,而后又引申为结构、组装、安装的意思;引用到在美术里被引申为辑绘就是将很多照片或者画拼贴到一起组成画面;直到20世纪中期,电影艺术家将它引入到电影艺术,转变为组合剪接,即影片构成形式和构成方法的总称。
蒙太奇组接镜头与音效的技巧运用成为把握故事进展、叙事节奏、情绪传递的重要手段,决定一个成功影片的重要因素。在影片中的表现有下面这些方面。
(1)表达寓意,创造意境。镜头的分割与组合,声画的有机组合使其之间相互作用。往往将不同的两个镜头剪辑在一起会产生出的第三种含义,无论从效果和从情绪感染力来说,都远远胜过原来那两个镜头简单叠加。这种镜头与镜头之间的冲撞可以给观众在心理上产生新的含义,表达创作者的寓意或者还可以产生特定的含义。
(2)影片剪辑中的选择与取舍,集中与概括。一部几十分钟的影片是从许多素材镜头中挑选编辑而成。这些素材镜头不仅内容、构图、场面调度均有不同,甚至连摄像机的运动速度都有很大的差异,有些还是重复镜头。编导就必须根据影片所要表现的主题和内容,对素材进行分析研究,慎重大胆地进行取舍和筛选,重新进行镜头组合,力求做到可视性的保证。
(3)蒙太奇组接技巧可以按照观众的心理习惯,引导观众的注意力,激发观众的联想。由于每一个单独的镜头只能表现一定的具体内容,但组接后就有了一定的逻辑顺序可以进行严格的规范和引导、影响观众的情绪和心理,启迪观众进行思考。
(4)可以创造银幕上的时间概念。运用蒙太奇技术可以对现实生活和空间进行剪裁、组织、加工和改造,使电影享有了时空上的极大自由,甚至可以构成与实际生活中的时间空间并不一致的电影时间和电影空间,延伸了银幕的空间,达到了跨越时空的作用。
(5) 创造节奏,蒙太奇技巧使得影片的画面形成不同的节奏,蒙太奇可以把客观因素(人物和镜头的运动速度、色彩声音效果,音频效果以及特技处理等)和主观因素 (观众的心理感受)综合研究,通过镜头之间的剪接,将内部节奏和外部节奏,视觉节奏和听觉节奏有机地组合在一起,使得影片的节奏丰富多彩,生动自然和谐,产生强烈的艺术感染力。
凭借蒙太奇的作用,蒙太奇技法帮助影片产生了演员动作和摄影机动作之外的“第三种动作”从而影响影片的节奏和叙事方式。蒙太奇作为电影创作的主要叙述手段和表现手段之一,当然其技法知识操作技巧还有很多相关资料。作为全国办学规模最大的艺术学校——北京星干线提供关于编导艺术考试的相关应考资料与培训,帮助考生在激烈的应考前更加扎实的掌握基础知识。